AS AVENTURAS DE RICHARD, O BEATLE

RINGO STARR
Photograph: The Very Best Of Ringo
Apple/Capitol/EMI


Nada aconteceu por acaso na vida do inglês Richard Starkey. Entrou num certo grupo chamado The Beatles em substituição a outro baterista, o sofrível Pete Best. Gramou um bocado até conseguir respeitabilidade como músico (a crítica o classificava como 'medíocre' ou 'o menos importante do quarteto'. Os holofotes eram direcionados sempre para John Lennon e Paul McCartney, sobrando alguma coisa para George Harrison. Para Ringo Starr, nada. Ou quase nada. Quando deixaram o baixinho cantar - Yellow Submarine, Octopu's Garden, Act Naturally - ele não decepcionou.

Ringo, a exemplo dos companheiros, enveredou por carreira solo com o fim do quarteto. Fez discos individuais e formou a All-Starr Band, com ex-integrantes de outros grandes grupos. A compilação Photograph traz o melhor dos álbuns do ex-baterista dos Beatles. Estão aqui clássicos como Photograph, It Don't Come Easy, Oh, My My, Beaucoups of Blues, Wrack My Brain e a divertida No-No Song, que fala de um sujeito que abandona abusos etílico-químicos, e que teve versão literal em português escrita e gravada por Raul Seixas como Não Quero Mais Andar Na Contramão. Os fonogramas foram remasterizados. Vale a pena, principalmente porque os discos originais de Ringo Starr não estão em catálogo no Brasil.

Site oficial: www.ringostarr.com

BRILHOS SONOROS

JONI MITCHELL
Shine
Hear Music/Concord/Universal


Joni Mitchell, uma das mais influentes compositoras do pop, está em momento dos mais criativos. Shine, primeiro CD com material inédito em dez anos, é o terceiro trabalho que lança em 2007. Antes vieram a trilha do balé The Fiddle And The Drum, do qual também foi produtora e roteirista, e uma exposição de artes plásticas ora em cartaz na cidade de Nova York. O CD marca a estréia da artista canadense na gravadora Hear Music, que pertence à rede de cafés Starbucks.


Todas as dez canções são de Joni, sendo nove inéditas. A exceção é a releitura de Big Yellow Taxi, uma de suas composições mais conhecidas. Há também o poema If, de Rudyard Kipling, musicado por ela. Esta e If I Had a Heart são da trilha do balé. Entre as outras, o belo tema instrumental One Week Last Summer e Strong And Wrong, com letra forte que fala da inutilidade do poder se empregado com ignorância. Versos densos e melodias envolventes, num trabalho de peso. À venda em lojas virtuais e convencionais, e também nas unidades da Starbucks.

Site oficial: www.jonimitchell.com

PEPEU GOMES FAZ SHOW INSTRUMENTAL EM SÃO PAULO

Na próxima segunda-feira, 15 de outubro, o cantor, compositor e guitarrista Pepeu Gomes fará um espetáculo instrumental no Teatro Crowne Plaza, em São Paulo. Revezando-se entre violão, guitarra e bandolim, o músico será acompanhado por André Gomes (baixo), Ricardo Marins (guitarra, violão) e Marcos Kinder (bateria).

Considerado um dos dez melhores guitarristas do mundo pela revista norte-americana Guitar World, Pepeu começou a carreira em Salvador, em bandas amadoras. Depois de acompanhar diversos artistas, em 1970 formou, ao lado de Baby Consuelo, Moraes Moreira, Paulinho Boca de Cantor e Galvão, os Novos Baianos. Em 1978 partiu para uma bem sucedida carreira solo. No ano seguinte gravou seu primeiro disco como cantor. Hoje Pepeu Gomes se apresenta em diversos países, sempre com repertório mesclando rock, chorinho e samba. Neste show, temas gravados ao longo do tempo e versões instrumentais de seus hits como cantor, além de material inédito.

Site oficial: www.pepeugomes.com

SERVIÇO:
PEPEU GOMES & Banda
Segunda-feira, 15 de outubro, às 21 horas
Teatro Crowne Plaza - Rua Frei Caneca, 1360 (no Hotel Crowne Plaza) - Bela Vista, São Paulo
Ingressos a R$ 30,00
Informações: (11) 3289 0985

UM PAÍS MAIS TRISTE, SEM A GENIALIDADE DE PAULO AUTRAN

A morte de Paulo Autran, o maior ator brasileiro, deixa a cultura do país muito mais pobre. Aos 85 anos, Autran não resistiu aos tratamentos de quimio e radioterapia que lhe eram ministrados para combater um câncer no pulmão. O ator sofria também de infizema pulmonar e era fumante inveterado. E mais: tinha problemas cardíacos. Fo internado ontem à tarde em estado grave no Hospital Sírio Libanês, em São Paulo, falecendo às 16h10 de hoje.


Paulo Autran foi mestre não só nos palcos. Sua carreira desenvolveu-se principalmente no teatro, mas ele também brilhou no cinema, televisão e rádio. Era contratado da BandNews FM, onde apresentava poemas diariamente. E gravou discos com o melhor da poesia brasileira e trabalhos de prosa. Em 1957 atuou na adaptação fonográfica de O Pequeno Príncipe, de Antoine de Saint-Exupèry, lançada pelo selo Festa com trilha sonora de Tom Jobim. Autran interpretava o papel do aviador. Este disco foi lançado em CD pela Festa e encontra-se à venda, com distribuição da Tratore. Vale a pena, é uma forma de recordar esse mestre extraordinário que hoje nos deixa.

HUGO CHÁVEZ PROÍBE APRESENTAÇÃO DE ALEJANDRO SANZ NA VENEZUELA

O presidente da Venezuela, Hugo Chávez, proibiu ontem a realização do concerto que o cantor e compositor espanhol Alejandro Sanz faria em 1o de novembro no Poliedro, em Caracas. O show seria parte da turnê mundial de lançamento do mais recente disco de Sanz, El Tren De Los Momentos (Warner Music). De acordo com o novo ministro do Ensino Superior daquele país, Luiz Acuña, a decisão foi tomada pelo fato do espetáculo do espanhol 'não se adequar às novas diretrizes culturais da Fundação Poliedro de Caracas'.

O motivo, no entanto, é outro, segundo a imprensa venezuelana. Há três anos, em visita ao país, Alejandro Sanz disse com todas as letras, em entrevista coletiva, não gostar de Hugo Chávez ao ser questionado se, caso tivesse nascido na Venezuela, apoiaria moção favorável à deposição do ditador. De acordo com a edição on line desta quinta-feira do jornal El País, em matéria com o título 'Chávez amordaça Alejandro Sanz', o presidente teria aproveitado para 'se vingar das declarações do artista espanhol'. A decisão pegou de surpresa os organizadores do concerto e os empresários de Sanz. Todos os oito mil ingressos disponibilizados já haviam sido vendidos.

Fica a pergunta: estamos voltando aos tempos da inquisição? Será que certos déspotas pelo menos desconfiam qual seja o real significado das palavras liberdade e democracia? Não, acho que não...

O MÁXIMO DA ELEGÂNCIA

DEAN MARTIN
Forever Cool
Capitol/EMI


Dean Martin era um sujeito adorável. Cantor dos bons, elegante ao extremo, bem humorado, fanfarrão, beberrão, conquistador, ator de primeira, foi um dos maiores ícones dos tempos dourados da canção americana e do cinema. Teve vários períodos de sucesso, tanto sozinho quanto ao lado de Frank Sinatra - pertencia ao Rat Pack, ou Pacote de Ratos, seleto grupo de amigos de The Voice - ou em dupla com Jerry Lewis, no começo de carreira, sem falar na faceta de apresentador de televisão.

Como cantor, Martin (morto em 1995 aos 78 anos e cujo nome de batismo era Dino Crocetti) foi bem sucedido tanto na Capitol quanto na Reprise, as duas gravadoras das quais foi contratado. A compilação Forever Cool traz alguns de seus melhores momentos na Capitol transformados em duetos mesa branca, ou seja, com a voz original, gravada nos anos 50, somada a performances de instrumentistas e cantores de hoje. A coisa funciona, e bem.


É impressionante, por exemplo, ouvir Dean e o notável ator - e cantor de talento - Kevin Spacey em Ain't That a Kick In The Head e King Of The Road. Outros grandes momentos ficam por conta da sinergia total do saudoso artista com Robbie Williams (em Please Don't Talk About Me When I'm Gone), Joss Stone (I Can't Believe That You're In Love With Me), Charles Aznavour (Everybody Loves Somebody) e Martina McBride (na sensual Baby, It's Cold Outside). Os arranjos, assinados por Patrick Williams, seguem os das gravações originais de Dean Martin. Chique, delicioso, atemporal.

Site oficial: www.deanmartin.com

NO TOM JAZZ, A BOSSA DE LENY ANDRADE

A elegância, o suíngue e o enorme poder de improvisação de Leny Andrade estarão no Tom Jazz, em São Paulo, nos próximos dias 12 e 13, sexta e sábado, em shows do projeto Agenda Bossa Nova, que lança 50 Anos de Bossa Nova, edição 2008 do livro-agenda Anotações Com Arte, criação do empresário Fred Rossi. Leny é a quinta atração do ciclo de shows, que acontecem em doze finais de semana consecutivos. Antes dela apresentaram-se Carlos Lyra, Alaíde Costa, Os Cariocas e Patty Ascher.

Uma das mais festejadas cantoras brasileiras em todo o mundo, Leny Andrade concorre ao Grammy Latino de Melhor Álbum de MPB com Ao Vivo, gravado ao lado de César Camargo Mariano e lançado pela Albatroz. Com 42 anos de carreira, já gravou e se apresentou ao lado da nata da música popular brasileira e também com grandes astros internacionais. Nos shows, Leny cantará clássicos como Batida Diferente, Estamos Aí, Influência do Jazz e Saigon.

SERVIÇO:
LENY ANDRADE - shows do projeto Agenda Bossa Nova
Dias 12 e 13 de outubro, sexta e sábado, às 22 horas
Tom Jazz - Avenida Angélica, 2331 - Higienópolis, São Paulo
Couvert artístico a R$ 50,00
Informações: (11) 3255 3635 - www.tomjazz.com.br

PATTY ASCHER FAZ NOVOS SHOWS PARA O PÚBLICO PAULISTANO

Depois do sucesso no Bar do Tom (Rio) e Tom Jazz (São Paulo), a cantora Patty Ascher volta à capital paulista para mais três apresentações do show Bacharach Bossa Club, agora no Teatro Crowne Plaza. O espetáculo tem por base o CD homônimo, lançado recentemente pela Albatroz e que traz canções do maestro, arranjador e compositor norte-americano Burt Bacharach em levada de Bossa Nova. A produção e arranjos do álbum são de Roberto Menescal.

Patty Ascher cantará clássicos de Bacharach em parceria com o letrista Hal David como The Look Of Love, (They Long To Be) Close To You, Wives And Lovers, A House Is Not a Home e (There's) Always Something There To Remind Me. Será acompanhada por Ronaldo Rayol (violão, direção musical), Ubaldo Versolato (sax, flauta), Valdir Woar (baixo), Hanilton Messias (piano) e Hosmyr Jr. (bateria).

Site oficial: www.bacharachbossaclub.com

SERVIÇO:
PATTY ASCHER - shows de lançamento do CD Bacharach Bossa Club
Dias 12, 19 e 26 de outubro (sextas-feiras), às 21 horas
Teatro Crowne Plaza - Rua Frei Caneca, 1360 (no Hotel Crowne Plaza) - Bela Vista, São Paulo
Ingressos a R$ 30,00
Informações: (11) 3289 0985

TURNÊ DE MARISA MONTE PASSA NOVAMENTE POR SÃO PAULO

Marisa Monte retorna a São Paulo com a turnê Universo Particular para cinco apresentações na Via Funchal a partir da próxima sexta-feira, 12 de outubro. O atual show da cantora e compositora, baseado nos CDs Infinito Particular e Universo Ao Meu Redor, lançados em 2006 pela Phonomotor/EMI, está na estrada desde abril do ano passado - estreou em Curitiba. Ao longo desse tempo, Marisa apresentou-se em dezoito cidades brasileiras e vinte e quatro internacionais (dezessete países). O espetáculo foi visto até agora por mais de 320 mil pessoas e será apresentado até dezembro próximo.

O repertório terá canções antigas e material dos dois CDs de 2006. Entre elas, Alta Noite (Arnaldo Antunes), Segue o Seco (Carlinhos Brown), Eu Não Sou da Sua Rua (Branco Mello/Arnaldo Antunes), hits dos Tribalistas (trio formado por ela, Arnaldo Antunes e Carlinhos Brown) como Velha Infância e Passe Em Casa e a inédita Nada é Proibido (de Marisa, Seu Jorge e Dadi). Marisa Monte será acompanhada por Dadi (baixo), Mauro Diniz (cavaquinho), Pedro Baby (violão), Carlos Trilha (teclados), Marcelo Costa (bateria), Maico Lopes (trumpete), Pedro Mibielli (violino), Marcos Ribeiro (cello) e Juliano Barbosa (fagote). A turnê tem patrocínio da Natura.

Site oficial: www.marisamonte.com.br

SERVIÇO:
MARISA MONTE - shows da turnê Universo Particular
Dias, 12, 13, 14, 20 e 21 de outubro
12, 13 e 20, às 21h30; 14 e 21, às 19 horas
Via Funchal - Rua Funchal 65 - Vila Olímpia, São Paulo
Ingressos de R$ 80,00 a R$ 150,00
Informações: (11) 3188 4148 - www.viafunchal.com.br

FOLIA DE 3 CANTA CANÇÕES DE IVAN LINS EM SHOW NO RIO

O trio vocal Folia de 3, formado pelas cantoras Marianna Leporace, Eliane Tassis e Cacala Carvalho, apresenta nesta quinta-feira, 11 de outubro, no Espaço Cultural Maurice Valansi, Rio de Janeiro, o show Pessoa Rara, baseado no CD homônimo, lançado pela Mills Records em 2006 somente com canções de Ivan Lins.

O disco foi feito para homenagear o cantor e compositor, que no ano passado comemorou 60 anos. Marianna (na foto, à esquerda), Eliane e Cacala interpretarão clássicos como Cartomante, Aos Nossos Filhos, Meu País, Me Deixa Em Paz, Velas Içadas e Canção Quase Duas, que Ivan fez especialmente para elas. O Folia de 3 será acompanhado pelo pianista João Braga.

My Space: www.myspace.com/foliade3

SERVIÇO:
FOLIA DE 3 - show com repertório do CD Pessoa Rara
Quinta-feira, 11 de outubro, às 20h30 (o trio fará dois sets)
Espaço Cultural Maurice Valansi - Rua Martins Ferreira, 48 - Botafogo, Rio de Janeiro
Couvert artístico a R$ 15,00
Informações: (21) 2527 4044

LIVRO DESVENDA OS SEGREDOS DA VOZ HUMANA

A fonoaudióloga Aline Tafarelo Vargas e a cantora Shirley Espíndola estão lançando uma obra fundamental para quem lida com a voz, principalmente cantores, radialistas, atores, professores e - por quê não? - políticos. Trata-se de Voz e Canto - Fisiologia e Arquitetura, da Editora In House.

Através de linguagem simples e atraente, as autoras tratam de temas como desgaste, colocação e impostação, cuidados, higiene e dão dicas preciosas para a conservação da saúde das cordas vocais. O livro vem acompanhado de um CD com exercícios de vocalização por Shirley Espíndola.


Voz e Canto - Fisiologia e Arquitetura vem sendo divulgado maciçamente através de workshops e palestras nos quais as autoras ministram exercícios coletivos e tiram dúvidas do público. Aline (à esquerda na foto) e Shirley estarão nesta quarta-feira, 10 de outubro, das 16 às 17 horas no Vitrola, programa que produzo e apresento na allTV - www.alltv.com.br -, respondendo às questões dos internautas.

Clique aqui, conheça o blog de Voz e Canto - Fisiologia e Arquitetura e saiba como adquirir o livro.

ROMANCE MOSTRA SEU POP DE QUALIDADE NO VILLAGGIO CAFÉ, EM SÃO PAULO

O duo Romance, formado por Ângela Cavallo (voz) e Nivas (voz, guitarra) sobe ao palco do Villagio Café, em São Paulo, nesta quinta-feira, 11 de outubro, para o show de lançamento de seu primeiro CD, Luz Azul, produção independente. A dupla acaba de voltar da Festa Nacional da Música em Canela, Rio Grande do Sul, onde teve participação marcante.

O Romance faz pop de alta qualidade, com canções marcantes e fortemente influenciadas pelo britpop dos anos 80 e 90. Os temas são contemporâneos, com letras muito bem construídas. Ângela Cavallo, autora de todo o repertório do CD, já cantou em diversas bandas de baile e chegou a gravar um single ao lado de Rita Lee com a canção Perto do Fogo (Rita/Cazuza). Nivas foi integrante do Muzak, uma das mais importantes bandas do BRock, movimento de revitalização do rock nacional nascido na década de 80.


O show do dia 11 será acústico. O Romance apresentará canções do CD Luz Azul como Cor de Sangue, Não Vou Querer e a faixa-título. A dupla trará, ainda, releituras de clássicos como Light My Fire (The Doors) e Every breath You Take (The Police), além de algumas surpresas. É pop de primeira linha, feito por dois artistas extremamente competentes e carismáticos. Vale a pena conhecer.

Site oficial: www.romance.mus.br

SERVIÇO:
ROMANCE - show de lançamento do CD Luz Azul
Quinta-feira, 11 de outubro, às 22 horas
Villaggio Café - Praça Don Orione, 298 - Bela Vista, São Paulo
Couvert artístico a R$ 10,00
Informações: (11) 3571 3730 - www.villaggio.com.br

FESTIVAL DISTRIBUIRÁ R$ 100 MIL EM PRÊMIOS PARA INSTRUMENTISTAS

O Conservatório Dramático e Musical 'Dr. Carlos de Campos', da cidade de Tatuí (140 quilômetros de São Paulo), sediará em fevereiro de 2008 o 8o Brasil Instrumental, evento que visa apresentar novos talentos da música instrumental brasileira. A mostra foi criada e é dirigida pelos músicos Paulo Braga, pianista, à direita na foto. e Paulo Flores, flautista.

O festival acontecerá de 7 a 17 de fevereiro com apresentações por toda a cidade, incluindo lugares históricamente ligados à música como o Teatro Procópio Ferreira, no próprio conservatório, e o coreto do Largo da Matriz. Serão distribuídos R$ 100 mil em prêmios divididos pelas categorias Shows, Mostra Brasil Instrumental, Festival de Bandas Brasil Instrumental e Festival de Viola Caipira.

O patrocínio é da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo. As inscrições estão abertas até o próximo dia 17. Para concorrer a uma das 25 vagas, é necessário preencher a ficha de inscrição disponível no www.conservatoriodetatui.org.br e encaminhá-la, junto a uma série de documentos também especificados no site, para o seguinte endereço: Conservatório de Tatuí - 8º Brasil Instrumental - Rua São Bento, 415 – CEP 18270-820 - Tatuí, SP. O candidato deverá anexar à documentação o comprovante do pagamento da taxa de inscrição (R$ 25,00). A relação dos trabalhos selecionados será divulgada até 31 de outubro. Mais detalhes podem ser obtidos no próprio site ou pelo telefone (15) 3251 4573.

MEMÓRIAS DO SAMBISTA DA METRÓPOLE

GERMANO MATHIAS
Ginga no Asfalto
Independente/Lua Music


Este belíssimo DVD faz justiça a um dos mais autênticos representantes do samba paulistano: Germano Mathias. Misto de documentário e show, Ginga no Asfalto traz o 'Catedrático do Samba', como é conhecido, revivendo alguns de seus maiores sucessos em gravações realizadas na capital paulista no final de janeiro deste ano. O sambista é acompanhado por dois grupos distintos, contando com a presença de craques como Guilherme Vergueiro (piano, arranjos), Bocato (trombone), Raul de Souza (trombone), Oswaldinho da Cuíca e Luizinho 7 Cordas (violão).

O documentário tem direção de André Rosa e Guilherme Vergueiro. A conversa, agradabilíssima, é feita ao ar livre numa praça e durante um passeio pelo bairro paulistano do Pari, onde Germano nasceu. Ele fala, em bate-papo com Vergueiro, de seu início na música, da relação com outros sambistas, do sucesso, do estilo sincopado de cantar (é mestre absoluto na matéria), de mulheres e malandragem. Recorda também fatos curiosos através de arquivo de fotos. Aos 72 anos, Germano Mathias esbanja bom humor e jovialidade.


O cantor e compositor relembra grandes sambas como Ironia da Pastora (Jorge Costa), A Situação do Escurinho (Aldacir Louro/Padeirinho), Guarde a Sandália Dela (dele e Sereno), Apaga a Tua Vela (parceria com Jorge Costa), Samba da Periferia (Elzo Augusto), Chegou o Carnaval (Antonio de Almeida), São Paulo Mãe Madrinha (Elzo Augusto) e Que Baixo (Caco Velho/Lupicínio Rodrigues). Retrato fiel de um grande artista. Produção independente com distribuição da Lua Music.

Duração total: 54 minutos
Áudio: DTS, Dolby Digital 5.1, Dolby Digital 2.0
Região 0 (roda em qualquer aparelho)

NA LEVADA DA QUALIDADE

THEREZA BLOTA
Thereza Blota
Lua Music


O som de Thereza Blota conquista à primeira audição. Essa jovem cantora e compositora paulistana, dona de timbre forte e personalíssimo, faz pop de alto nível, com forte acento de black music. Criada ao som da melhor música popular nacional e internacional, sempre ouviu de tudo, da nata da MPB aos clássicos do pop/rock. Tudo isso está expresso em seu primeiro CD, auto-intitulado e com faixas produzidas por Marco Devita, Richard Taylor, Ramilson Maia, Deep Lick, Guito Thomas e pela própria artista.

O cardápio é variado, com baladas, dance music, soul e até pitadas de hip hop. Todas as canções têm, sem exceção, ganchos fortes, que prendem o ouvinte. Algumas aparecem em duas versões, casos de Tem Que Ser Agora (num take acústico, gravado ao vivo em estúdio com participação de convidados, e em remix com a presença de MC Piroman), e Big Mistake (em inglês/português e inglês/espanhol). Caçulinha participa com seu acordeon na balada Suave.


Além de ótima intérprete, Thereza Blota (em foto de Patricia Garcia) mostra ser boa compositora, como provam, entre outras, a bossa Por Culpa do Amor e a dançante Noite Inteira.com. Trabalho consistente, que tem tudo para acontecer nas rádios e pistas de dança, não só no Brasil mas também no mercado internacional. Talento é algo que decididamente não falta a Thereza. Excelente estréia.

My Space: www.myspace.com/therezablota

Site oficial: www.therezablota.com.br

COLEÇÃO RESGATA ÁLBUNS RAROS DE PAULO MOURA

A gravadora Atração coloca no mercado uma série que resgata preciosidades da música instrumental brasileira: a Coleção Galeria, inicialmente com nove títulos previstos (distribuição da Brazilmúsica!). Os três primeiros estão chegando às lojas agora. Trata-se de discos raríssimos do clarinetista, saxofonista, arranjador e maestro Paulo Moura, lançados originalmente pela gravadora independente Equipe/Novo Esquema, hoje desativada. Todos já haviam saído em CD pela extinta ABW há pouco mais de dez anos, mas rapidamente saíram de catálogo. Retornam em edições remasterizadas.


Paulo Moura Hepteto e Paulo Moura Quarteto são de 1968. No primeiro, O hepteto era formado por Moura (sax alto), Wagner Tiso (piano), Cesário Constâncio (trombone), Darcy Cruz (trompete), Luiz Alves (baixo), Oberdan Magalhães (sax tenor) e Pascoal Meirelles (bateria). No repertório, temas de autores como Milton Nascimento (Travessia, A Sede do Peixe), Marcos Valle (Homem do Meu Mundo) e Tom Jobim (Bonita, Wave). O quarteto trazia Moura (sax alto), Wagner Tiso (piano), Luiz Carlos (contrabaixo) e Pascoal Meirelles (bateria). Entre os temas, clássicos brasileiros (Eu e a Brisa, de Johnny Alf, Lamento no Morro, de Tom Jobim e Vinícius de Moraes) e standards do jazz (Yardbird Suite, de Charlie Parker).


Fibra, de 1971, tinha basicamente os mesmos músicos do hepteto: Moura (sax alto, flauta), Oberdan Magalhães (sax tenor, flauta), Márcio Montarroyos (trompete, flugel horn), Cesário Constâncio (trombone), Wagner Tiso (piano, órgão), Luiz Carlos (contrabaixo, violão), Robertinho Silva (bateria, percussão) e participações de Tavito (guitarra) e Milton Nascimento (piano). O reeprtório apresentava temas de Paulo Moura (Fibra), Ari Barroso (Aquarela do Brasil), Milton Nascimento (Cravo e Canela, Vera Cruz, Tema dos Deuses) e algumas regravações do álbum com o hepteto.


Nos três discos, Paulo Moura mostrava arranjos com aporte jazzístico mesclado a influências afro e toques de Bossa Nova (ele participou do célebre concerto de 1962 no Carnegie Hall, em Nova York, que lançou internacionalmente a bossa). Grandes trabalhos, felizmente resgatados. A Coleção Galeria terá, na sequência, seis discos de Eumir Deodato, outro craque.

CARIOCAS COMEÇAM BEM A SEMANA, AO SOM DE BRUNA CARAM

A cantora paulistana Bruna Caram, que lançou pela Dabliú no final do ano passado seu primeiro CD, Essa Menina, estará se apresentando na próxima segunda-feira, 8 de outubro, no Allegro Bistrô, espaço de shows da Modern Sound, tradicional loja de discos do Rio de Janeiro.

O show terá por base o repertório do CD, que é composto por canções de Otávio Toledo, entre elas Essa Menina, Um Blues e Palavras do Coração. Bruna (em foto de Daniela Toviansky) será acompanhada por Alexandre Fontanetti (produtor do CD, nos violões), Anderson Toledo (teclados), Paulinho (baixo) e Adriano Busko (bateria).


O álbum Essa Menina foi lançado recentemente no Japão pela gravadora JVC, com grande sucesso. No Brasil, a faixa-título vem tendo excelente índice de execução nas rádios especializadas em MPB. Nas emissoras japonesas, figura entre as cinquenta canções mais pedidas pelos ouvintes. Fica a dica para os cariocas: a voz de Bruna Caram é deliciosa, vale a pena conhecer. É som de primeira linha!

My Space: www.myspace.com/brunacaram

SERVIÇO:
BRUNA CARAM - show do CD Essa Menina
Segunda-feira, 8 de outubro, às 20 horas
Allegro Bistrô (Modern Sound) - Rua Barata Ribeiro, 502-D - Copacabana, Rio de Janeiro
Entrada franca
Informações: (21) 2548 5005 - www.modernsound.com.br

TRADIÇÃO MUSICAL

INEZITA BARROSO
Ensaio -1991
Cultura Marcas/Atração


Em 1991 Inezita Barroso gravou para a TV Cultura de São Paulo o programa Ensaio, produzido e dirigido por Fernando Faro, e que chega agora ao DVD. A cantora, compositora e folclorista conta histórias curiosas da vida e carreira, entre elas como foi a gravação de seu primeiro disco, em 1953, um 78 rotações que trazia de um lado a Moda da Pinga, de Laureano, e do outro um 'samba paulista', como foi definido á época, que outro não era senão Ronda, de Paulo Vanzolini, que se tornaria um clássico.

Além de Ronda e da Moda da Pinga, recorda outros clássicos como Tamba Tajá (Waldemar Henrique), Último Desejo (Noel Rosa), Estatuto de Gafieira (samba de Billy Blanco, mais um sucesso lançado por ela) e Lampião de Gás (Zica Bérgami), uma das marcas registradas de seu repertório ao lado da Moda da Pinga. Inezita Barroso é acompanhada por Zé Gomes (violino), Lorito (viola) e Cobrinha (percussão). Registro valioso da verdadeira música popular do Brasil.

Duração total: 54 minutos
Áudio: Dolby Digital 5.1, Dolby Digital 2.0
Região 0 (roda em qualquer aparelho)

O VERDADEIRO SOM DO SERTÃO

VIOLA, MINHA VIOLA Vol. 1
Vários Intérpretes
Cultura Marcas/Atração


Um dos mais populares programas musicais da televisão brasileira, o Viola, Minha Viola está no ar há 27 anos, sempre transmitido pela TV Cultura de São Paulo. Estreou em 28 de março de 1980, apresentado inicialmente pelo radialista Moraes Sarmento e pelo cantor e compositor Nonô Basílio (já falecidos). Tem no comando hoje Inezita Barroso, cantora, professora e pesquisadora, maior autoridade em música sertaneja de raiz.

Chega às lojas o primeiro de uma série de DVDs que trarão grandes momentos do Viola, Minha Viola. Estão aqui 21 números musicais extraídos de programas transmitidos entre 1980 e 1982. O repertório é de primeira linha, com clássicos sertanejos como Cabocla Tereza (com os saudosos João Pacífico, Adauto Santos e Nonô Basílio), Boiadeiro Errante (Liu e Léo), O Menino da Porteira (Luizinho, Limeira e Zé Coqueiro), Maior Proeza (Craveiro e Cravinho), Curitibana (Tonico e Tinoco), Beijinho Doce (Irmãs Galvão) e A Majestade, o Pagode (Tião Carreiro e Pardinho).


Inezita Barroso, além de atuar como apresentadora (assumiu o programa ao lado de Moraes Sarmento em 1981; com a morte deste, passou a comandar sozinha), interpreta dois grandes sucessos do seu vasto repertório: Moda da Pinga (Laureano) e Guacyra (Heckel Tavares/Joracy Camargo). O DVD traz como extra um depoimento de Inezita sobre o programa. Documento importantíssimo, retrato vivo da nossa música de raiz. Obrigatório em qualquer acervo.

Duração total: 90 minutos
Extra: depoimento de Inezita Barroso
Áudio: Dolby Digital 2.0
Região 0 (roda em qualquer aparelho)

...E O VERSO SE FEZ CANÇÃO

REYNALDO BESSA
Com os Dentes
Independente


Em seu novo trabalho, o cantor e compositor potiguar Reynaldo Bessa encara de frente um desafio e tanto: musicar poemas de grandes autores, peças não concebidas originalmente para receber melodia. Com habilidade e inteligência, Bessa consegue dar um norte melódico a versos até então impossíveis de ser imaginados como canções. O resultado é impressionante.

Com os Dentes foi produzido por Marília de Lima e gravado ao vivo no Villaggio Café, em São Paulo, nos dias 5 e 12 de janeiro de 2007. Acompanhando-se ao violão, Reynaldo Bessa apresenta suas novas 'parcerias' precedido por convidados que interpretam os poemas, como os cantores Zé Guilherme, Dhara e Shirley Espíndola, o poeta Vilmar Silva, o escritor e empresário Raul Corrêa da Silva, a atriz Ana Paula de Faria, a fotógrafa Drika Bourquim e o jornalista Fabian Chacur.


Os poemas selecionados são de origens e épocas as mais distintas possíveis. Entre eles, o contundente E Suma Com Eles (Charles Bukovski), Cartas de Amor (de Fabrício Carpinejar, do qual foi extraído o título do disco), Na Esquina (Alice Ruiz), Cantilena Prévia (Carlos Drummond de Andrade), Tambor (Ricardo Corona), Arranjo de Rouxinol e Gloxíneas (Wilmar Silva) e Hão de Chorar Por Ela Os Cinamomos (Alphonsus de Guimaraens).

Zé Guilherme divide com Bessa os vocais em Cantilena Prévia. O compositor cria para os poemas sambas, bossas, toadas, canções. Os versos leves recebem melodias ligeiras. Os densos são vestidos de atmosfera soturna. Trabalho riquíssimo, onde chama atenção também a mixagem utilizada nos textos declamados, que multiplica vozes e cria efeitos sonoros de impactante resultado. Uma grande obra de arte.

Como adquirir o CD: www.reynaldobessa.com.br

FÁBIO JR. VOLTA A SÃO PAULO COM SEU NOVO SHOW

Depois de percorrer mais de 50 cidades com o show Minhas Canções, que tem por base o CD homônimo, lançado em 2006 pela Sony BMG, o cantor e ator Fábio Jr. volta ao Credicard Hall, em São Paulo, para mais três espetáculos, nos dias 5, 6 e 7 de outubro.

Fábio será acompanhado por Álvaro Gonçalves (guitarra/violão), Jotinha (baixo), Faíska (guitarra), Amador Longhini (teclado), Pepa D'Elia (bateria), Clodoaldo Canizza (percussão), Aldo Gouveia, Márcio Silva, Moises Tristão e Wilber Sales (backing vocals). No repertório, sucessos como Seu Melhor Amigo, Senta Aqui, Quando Gira o Mundo, Sem Limites Pra Sonhar, Felicidade, Caça e Caçador, Alma Gêmea e Pai, além de canções do novo CD, entre elas Epitáfio (Titãs), Sangrando (Gonzaquinha), Se Eu Não Te Amasse Tanto Assim (de Herbert Vianna, gravada por Ivete Sangalo) e A Cúmplice (Juca Chaves).

Site oficial: www.fabiojr.com.br

SERVIÇO:
FÁBIO JR. - show do CD Minhas Canções
Dias 5 e 6, às 22 horas, e 7 de outubro, 20 horas
Credicard Hall - Av. Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro, São Paulo
Ingressos de R$ 90,00 a R$ 150,00
Informações: (11) 6846 6010 - www.credicardhall.com.br

PATTY ASCHER MOSTRA AOS PAULISTAS A BOSSA DE BURT BACHARACH

A cantora Patty Ascher apresenta nesta sexta e sábado, 5 e 6 de outubro, no Tom Jazz, em São Paulo, o show de lançamento do CD Bacharach Bossa Club. O trabalho, que sai pela gravadora Albatroz, traz clássicos do genial maestro, arranjador e compositor norte-americano Burt Bacharach em levada de Bossa Nova, com arranjos de Roberto Menescal.

Patty, que é paulistana e vem de família de músicos, mostrará nos shows canções como The Look Of Love, Do You Know The Way To San Jose, Walk On By, I Say a Little Prayer, Raindrops Keep Fallin' On My Head e Wives And Lovers. O show Bacharach Bossa Club já foi apresentado no Rio de Janeiro com enorme sucesso. A cantora está se preparando para uma turnê internacional, pois o CD será lançado também nos Estados Unidos, Europa e Japão.

Site oficial: www.bacharachbossaclub.com

SERVIÇO:
PATTY ASCHER - shows de lançamento do CD Bacharach Bossa Club
Dias 5 e 6 de outubro, sexta e sábado, às 21 horas
Tom Jazz - Avenida Angélica, 2331 - Higienópolis, São Paulo
Couvert artístico a R$ 50,00
Informações: (11) 3255 0084 - www.tomjazz.com.br

TRATADO DE SENSIBILIDADE

BOCA LIVRE
Boca Livre e Ao Vivo
MP,B/Universal


Dá gosto ouvir o Boca Livre. As vocalizações extremamente bem concebidas de Maurício Maestro, David Tygel, Zé Renato e Lourenço Baeta são, no mínimo, de emocionar. Mais uma prova da qualidade do quarteto está em seu primeiro DVD, Boca Livre e Ao Vivo, gravado em fevereiro último no Auditório Ibirapuera (São Paulo) e co-produzido pela MP,B, Universal Music e Canal Brasil. O repertório traz vários sucessos dos 28 anos de carreira e temas que não haviam sido interpretados até então pelos cantores.

Entre as canções gravadas anteriormente, Mistérios (Joyce/Maurício Maestro), Fazenda Nelson Ângelo), Correnteza (Tom Jobim/Luiz Bonfá), Bicicleta (Zé Renato), Panis Et Circensis (Caetano Veloso/Gilberto Gil), Quem Tem a Viola (Claudio Nucci/Juca Filho/Xico Chaves/Zé Renato) e Ponta de Areia (Milton Nascimento/Fernando Brant). Há também leituras belíssimas para Al Otro Lado Del Rio (Jorge Drexler) e O Trenzinho do Caipira (tema de Heitor Villa-Lobos com versos de Ferreira Gullar).


A presença de convidados especiais é capítulo à parte. Roberta Sá, uma das melhores cantoras da novíssima geração, não esconde a emoção ao interpretar lindamente Desenredo (Dori Caymmi/Paulo César Pinheiro) com o quarteto. O Boca Livre e Renato Braz oferecem abordagem impactante de Cruzada (Tavinho Moura/Márcio Borges). Feito Mistério (Lourenço Baeta/Cacaso) fica ainda mais bonita com Rodrigo Maranhão e o grupo. Diana (Toninho Horta/Fernando Brant) recebe igualmente versão primorosa com os anfitriões e Fred Martins. O MPB4 (Dalmo. Miltinho, Aquiles, Magro) uma das fontes de inspiração do Boca Livre, une Morena Dos Olhos D'Água (Chico Buarque) e Toada (Na Direção do Dia), esta com os dois grupos. De arrepiar. Este é um dos melhores DVDs de Música Popular Brasileira de todos os tempos. Pra comprar correndo e ver, rever, rever sem cansar.

Site oficial: www.grupobocalivre.com.br

Duração total: 115 minutos
Extras: making of
Legendas: português, inglês, espanhol
Áudio: DTS, Dolby Digital 5.1, Dolby Digital 2.0
Região 0 (roda em qualquer aparelho)

CHITÃOZINHO & XORORÓ TROCAM UNIVERSAL PELA INDEPENDENTE SKY BLUE

Depois de Toquinho, Maria Bethânia, Djavan e Elba Ramalho, é a vez de Chitãozinho & Xororó migrarem para o mercado independente. O próximo CD e DVD da dupla, Grandes Clássicos Sertanejos, sairá pela Sky Blue Music, gravadora sediada em São Paulo e que tem como diretor artístico Santiago Malnati, o Mister Sam. Entre 1971 e 1988, Chitão e Xororó foram contratados da antiga Copacabana, cujo acervo pertence hoje à EMI. De 1989 até 2006 estiveram na Universal Music.

O novo trabalho, gravado ao vivo na capital paulista, chega às lojas ainda em outubro e tem no repertório clássicos como Saudade da Minha Terra, Obras de Poeta, Brincar de Ser Feliz, Sinônimos, Fio de Cabelo, No Rancho Fundo, Chitãozinho e Xororó, Rio de Lágrimas, O Menino da Porteira e Vá Pro Inferno Com Seu Amor.

BLITZ FAZ A FESTA NA CAPITAL PAULISTA

A Blitz, grande responsável pelo surgimento do BRock, movimento que estabeleceu uma nova estética no rock brasileiro a partir dos anos 80, está de volta com força total. A banda, liderada por Evandro Mesquita e que conserva da formação original, além de seu criador e cantor, o tecladista Billy Forgheri e o baterista Juba (que substituiu Lobão antes do lançamento do primeiro disco, As Aventuras da Blitz, de 1982), comemora 25 anos de carreira e lança pela Performance Music o DVD e CD Blitz Ao Vivo e A Cores. Chega a São Paulo com seu novo show, em única apresentação na Via Funchal nesta quinta-feira, 4 de outubro.

Os demais integrantes são Claudia Niemeyer (baixo), Rogério Meanda (guitarra, vocais), André Siqueira (bateria) e as backing vocals Luciana Spedo (responsável pelos arranjos vocais) e Andrea Coutinho. A Blitz recordará clássicos como Você Não Soube Me Amar, A Dois Passos do Paraíso, Betty Frígida, O Romance da Universitária Otária, Mais Uma de Amor (Geme Geme), Weekend e Egotrip. O show é promovido pela rádio Alpha FM. Para se divertir e recordar!

Site oficial: www.blitzmania.com.br

SERVIÇO:
BLITZ - show de lançamento do CD e DVD Ao Vivo e A Cores
Quinta-feira, 4 de outubro, às 21h30
Via Funchal - Rua Funchal, 65 - Vila Olímpia, São Paulo
Ingressos de R$ 40,00 a R$ 100,00
Informações:(11) 3188 4148 - www.viafunchal.com.br

RODRIGO MARANHÃO LANÇA 1o CD COM SHOWS EM SÃO PAULO

O compositor carioca Rodrigo Maranhão traz a São Paulo o show de lançamento de seu primeiro CD, Bordado (MP,B/Universal). Ele fará duas apresentações no Tom Jazz nos dias 3 (quarta) e 4 de outubro (quinta). Rodrigo (voz, violão) será acompanhado por André Moreno e Eduardo Fuentes (percussão), Thiago Di Sábbato (violão de aço) e Marcelo Caldi (acordeon), mesma formação que participou do disco.

Ele é um dos autores mais requisitados da cena musical do momento. Em 2006 ganhou o Grammy Latino de Melhor Canção com Caminho das Águas, gravada por Maria Rita em seu segundo CD, e que foi tema de abertura da minissérie Amazônia, da TV Globo. Além de Maria Rita, já cantaram suas composições, entre outras intérpretes, Verônica Sabino, Fernanda Abreu, Zélia Duncan, Roberta Sá, Marianna Leporace e Anna Luísa.


Além de Caminho das Águas estarão no repertório dos shows temas como Recado (também interpretado por Maria Rita), Olho de Boi (gravado por Roberta Sá) e O Osso (um dos destaques do primeiro CD da cantora carioca Anna Luísa, Do Zero). No show do dia 4, Rodrigo Maranhão terá como convidado especial o cantor e compositor Zé Renato.

SERVIÇO:
RODRIGO MARANHÃO - shows de lançamento do CD Bordado
Dias 3 (quarta) e 4 de outubro (quinta-feira), às 22 horas
Tom Jazz - Avenida Angélica, 2331 - Higienópolis, São Paulo
Couvert artístico a R$ 30,00
Informações (11) 3255 3635 - www.tomjazz.com.br

VOZ DO CORAÇÃO

CRIS LEMOS
Meu Lugar
Gramofone


A talentosa cantora paulista Cris Lemos, integrante do Tao do Trio, grupo vocal paranaense, lança seu primeiro CD solo. Produzido pelo compositor e violonista Lydio Roberto, Meu Lugar é um grande primoroso, com repertório de qualidade e interpretações primorosas. Dona de timbre marcante, Cris dá às canções sabor absolutamente especial, imprimindo-lhes força, densidade e sentimento.


Entre os temas, Rosa Cigana (Rafael Altério/Cristina Saraiva), Alentador (Breno Ruiz/Sérgio Natureza), Francamente (Isso Fischer/Etel Frota), Ladainha (Tavito/Etel Frota) e Os Terços do Samba (Rubens Nogueira/Consuelo de Paula/Etel Frota), belo dueto com Zé Luiz Mazziotti, um dos melhores cantores deste país. Trabalho que emociona pela riqueza e bom gosto. A voz de Cris Lemos merece ser conhecida por este país.

My Space: www.myspace.com/crislemos

Como adquirir o CD: www.gramofone.com.br

USINA SONORA

MADAME MIM
Electric Kool-Aid
Lua Music


Cantora, compositora e performer, a argentina Mariana Eva nos palcos assume a persona Madame Mim. Canta, dança, provoca, emula pensamentos os mais diversos, leva à reflexão, encanta, diverte. Diva do electropop, faz sucesso no Brasil e Exterior - acaba de voltar de uma série de shows bem sucedidos na Alemanha - e é musa dos descolados e antenados. Antes de enveredar por carreira solo, Mariana foi integrante do Polux, banda que incendiou o underground carioca. Ao vir para São Paulo, passou a caminhar sozinha e se deu bem.

Electric Kool-Aid, seu segundo trabalho, é um disco simples, embora não pareça. Produzido por ela e Superputo, segue os preceitos do chamado Dogma07, criado pela dupla, e que reza 'purificar a criação musical recusando o uso de equipamentos caríssimos e pós-produções que alteram o trabalho e o tornam pasteurizado. Assim, pode-se enfatizar a espontaneidade e o divertimento, tanto para o ouvinte quanto para o artista.' Pode soar filosófico ou teórico, mas na prática funciona, e muito.


Entre beats e grooves com altas doses de latinidad e saudáveis pitadas de energia punk, Mariana Eva/Madame Mim vai despejando sua saraivada de idéias, muitas realistas e até chocantes, outras puramente lúdicas. Assim, o ouvinte pode pular ao som de canções que falam de balada e diversão e, ao mesmo tempo, refletir sobre problemas sociais e a dureza da vida contemporânea. Mas não se preocupe, tudo é tratado com otimismo. Doce otimismo. Entre os temas, Helado de Limón, Bla Bla Bla, Electric Iool-Aid, Corazón Apretado, Papa Destroy e Party Cumbia. Som bem sacado, com qualidade. Para ouvir, chacoalhar e pensar.

Site oficial: www.mim.com.br

VETERANOS DO POP/ROCK LANÇAM NOVOS CDs NO MERCADO AMERICANO

Terça-feira é dia dos lançamentos na indústria fonográfica norte-americana. Tradicionalmente, é sempre às terças que as grandes e médias gravadoras colocam suas novidades nas lojas. Felizmente esta semana não será somente dos rappers de boutique ou grupelhos de vida curta. Gente boa, das antigas, retorna para alegria dos fãs de música de verdade. Estou falando de Frankie Valli e John Fogerty. O fundador e líder dos Four Seasons e o criador do Creedence Clearwater Revival voltam ao mercado com novos - e excelentes - discos.

Frankie Valli há muito tempo vem fazendo shows no chamado 'circuito de nostalgia', que inclui teatros por todo o interior americano e eventuais passagens por Las Vegas. O dono do melhor falsete da história do pop lança pela Motown - sim, nos anos 70 ele foi um dos poucos artistas brancos que gravaram pela fábrica de sons criada por Berry Gordy - o álbum Romancing The 60's que, como o título já entrega, vem com releituras de clássicos do pop romântico daquela década. O repertório é de primeira, com maravilhas como Any Day Now (Burt Bacharach/Bob Hilliard), This Guy's In Love With You (Burt Bacharach/Hal David), Take Good Care Of My Baby (Carole King/Gerry Goffin), My Cherie Amour (Stevie Wonder), Spanish Harlem (Jerry Leiber/Phil Spector), On Broadway (Jerry leiber/Mike Stoller/Barry Mann/Cynthia Weil). Frankie, com a voz absolutamente em forma, é acompanhado por orquestra.


John Fogerty foi o fundador do Creedence Clearwater Revival, um dos mais importantes grupos do country-rock de todos os tempos. Continua firme na estrada, fazendo shows constantemente e, infelizmente, gravando pouco. Revival, o novo álbum, marca sua volta à Fantasy, gravadora onde o quarteto fez todos os seus discos. Não por acaso, o CD promove uma retomada da sonoridade do CCR, com a pegada irresistível que John imprimiu ao quarteto. Uma das canções tem por título justamente Creedence Song... São doze temas, todos inéditos e com chance de se tornar clássicos. A Universal, dona da Motown e representante internacional da Concord, proprietária da Fantasy, ainda não sabe se lançará os dois discos por aqui. Tomara que sim. Nosotros, igualmente veteranos, agradecemos sensibilizados...

LULU SANTOS TRAZ NOVO SHOW PARA O PÚBLICO PAULISTANO

Lulu Santos apresenta nesta quarta, 3, e quinta, 4 de outubro, no Tom Brasil Nações Unidas, em São Paulo, o show de lançamento de Long Play, seu 21o. disco, que chega ao mercado pela Som Livre. O cantor, compositor e guitarrista será acompanhado por Milton Guedes nos sopros, Dunga no baixo, Xokolate na bateria e Hiroshi Mizutani nos teclados e programações. O próprio Lulu assina a direção musical.

No repertório, canções de Long Play e sucessos anteriores. Do novo álbum estão presentes Contato (que vai bem nas rádios), Deixa Isso Pra Lá (regravação do primeiro êxito da carreira de Jair Rodrigues), Seu Aniversário, Domingo Maldito e Dopamina. Entre os clássicos, De Repente, Califórnia, Um Certo Alguém, Como Uma Onda, Tudo Azul, Assim Caminha a Humanidade, Tempos Modernos e Sábado à Noite.

Site oficial: www.lulusantos.com.br

SERVIÇO:
LULU SANTOS - show de lançamento do CD Long Play
Quarta, 3, e quinta-feira, 4 de outubro, às 21 horas
Tom Brasil Nações Unidas - Rua Bragança Paulista, 1281 - Chácara Santo Antonio, São Paulo
Ingressos de R$ 60,00 a R$ 150,00
Informações: (11) 2163 2000 - www.tombr.com.br

SÉRGIO SANTOS LANÇA NOVO CD EM SHOW NA MODERN SOUND. NO RIO

O cantor e compositor mineiro Sérgio Santos lança pela Biscoito Fino seu novo CD, Iô Sô, no qual promove um mergulho profundo na tradição do congado, uma das mais ricas manifestações culturais de raiz africana que chegaram ao Brasil. Com esse trabalho, Sérgio retoma o ciclo iniciado com Áfrico, um dos melhores discos de 2002. O foco de Iô Sô é a difusão do congado em Minas, a partir de manifestações de escravos e negros libertos em Nossa Senhora do Rosário. A partir daquela localidade, o congado se espalhou por todo o Brasil a partir da segunda metade do século XIX.


Para mostrar o novo trabalho, Sérgio Santos faz nesta terça-feira, 2 de outubro, apresentação no espaço de shows da Modern Sound, no Rio de Janeiro. Será acompanhado por Silvio Damico (guitarra), Rodolfo Stroeter (contrabaixo) e Tutty Moreno (bateria).

Site oficial: www.sergiosantos.mus.br

SERVIÇO:
SÉRGIO SANTOS - show de lançamento do CD Iô Sô
Terça-feira, 2 de outubro, às 19 horas
Modern Sound - Rua Barata Ribeiro, 502-D - Copacabana, Rio de Janeiro
Entrada franca
Informações: (21) 2548 2005