JULIANA VALADARES MOSTRA SEU SOM NO AO VIVO MUSIC, EM SÃO PAULO

A cantora e compositora mineira Juliana Valadares, que está se preparando para lançar seu primeiro CD, Vem Cá, se apresenta neste sábado, 20 de junho, às 22h30 no Ao Vivo Music, em São Paulo. Ela será acompanhada por Alexandre Bessa (guitarra), Clara Bastos (baixo) e Rogério Bastos (bateria).

Juliana, atualmente radicada na capital paulista, é integrante do Coral Lírico do Teatro Municipal. Além disso é formada em Piano Erudito pela Universidade Federal de Minas Gerais. Possui profunda ligação com o teatro e fez parte do grupo pop Sr. Barata, com o qual lançou um CD em 2002.

No show e no CD Vem Cá, Juliana Valadares interpreta temas como Distraído, Mergulho Visceral (de autoria própria), Vem Cá (Moisés Santana), Linha Reta (Vanessa Bumagny), Feira de Mangaio (Sivuca/Glorinha Gadelha) e Saltei de Banda (Zé Rodrix/Luiz Carlos Sá). O repertório do show terá também a ária Habanera, da ópera Carmem (Georges Bizet). Vale conferir, a voz de Juliana realmente impressiona.

Site: www.julianavaladares.com.br – MySpace: www.myspace.com/julianavaladares

SERVIÇO:     
JULIANA VALADARES – show de pré-lançamento do CD Vem Cá 
Sábado, 20 de Junho, às 22h30   
Ao Vivo Music - Rua Inhanbu, 229 - Moema, São Paulo
Couvert artístico: R$ 20,00
Informações: (11) 5052 0072 - www.aovivomusic.com.br

ALINE CALIXTO: "O SAMBA REVIGORA E DERRUBA BARREIRAS"

Carioca criada em Minas, Aline Calixto surge como uma das grandes intérpretes de samba da novíssima geração. Está lançando seu primeiro CD, Aline Calixto, pela Warner com produção de Leandro Sapucahy. O repertório tem sambas de nomes consagrados e novos valores.

Aline conversou com o ACORDES sobre sua paixão pelo samba. Confira:

Toninho Spessoto – O que te aproximou do samba?
Aline Calixto – Minha família sempre foi muito musical, cresci ouvindo samba de qualidade com meu pai. Ouvíamos Paulinho da Viola, Cartola, enfim, todos os grandes. Meu ouvido foi sendo educado dessa forma.

TS – A partir de que momento você sentiu que era hora de se dedicar à música?
Aline – Eu lecionava Geografia em Viçosa e passei a promover eventos musicais na cidade. Fazíamos rodas de samba que aos poucos passaram a ser muito concorridas. Ao participar de um festival fui incentivada a investir na música. Não teve jeito...

TS – Seu disco tem composições de novos autores e nomes consagrados. A ideia foi sua ou do produtor Leandro Sapucahy?
Aline – Foi minha, sempre acreditei que o samba de qualidade não tem barreiras de tempo. Gosto tanto dos compositores consagrados como de novos valores como Edu Krieger e Affonsinho.

TS – Você canta o samba Uma Só Voz ao lado de catedráticos do assunto como Walter Alfaiate, Wilson Moreira, Monarco e Nelson Sargento. Como foi cantar com eles?
Aline – Uma emoção simplesmente indescritível. Além de ser uma aula de música, fiquei encantada com a generosidade deles. Todos se dispuseram a cantar com uma garota desconhecida e me deram muita força. Somos todos amigos, de frequentar as casas uns dos outros. Me sinto totalmente à vontade com eles.


TS – Seu lado autoral mostra qualidade. Quais são suas referências?
Aline – Procuro ouvir de tudo. De gente nova como Edu Krieger, de quem gravei Saber Ganhar e Uma Só Voz, a Monarco, representado por Retrato da Desilusão, dele e Mauro Diniz. Autores como esses me inspiram tanto no lirismo quanto na construção melódica. É revigorante compor ao lado de gente talentosa como Makely Ka, com quem fiz O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro, Juliano Buteco, parceiro em Cara de Jiló e Mestre Jonas, com quem assino Você ou Eu. Com essas parcerias posso aplicar o que aprendi e aprendo ao longo da vida.

Site: www.alinecalixto.com.br

NOTAS MUSICAIS # 19

ZÉ RAMALHO CANTA LUIZ GONZAGA – Zé Rmalho – Discobertas/Sony – Esta bem elaborada coletânea vem homenagear Mestre Luiz Gonzaga no vigésimo ano de sua morte. Produzida pelo jornalista e pesquisador Marcelo Fróes, reune as canções de Gonzaga gravadas por Zé Ramalho ao longo dos anos. Entre elas Asa Branca, Paraíba, Pau-de-Arara, Não Vendo, Nem Troco (Zé Ramalho e Dominguinhos), Fica Mal Com Deus (Zé Ramalho e Luiz Gonzaga) e uma faixa gravada especialmente para a coletânea, Amanhã Eu Vou. Um Mestre reverenciado por um dos seus mais ilustres e fiéis súditos.

BRASILEIRO SAXOFONE – Nailor Proveta – Acari Records – Saxofonista, arranjador e líder da Banda Mantiqueira, Nailor ‘Proveta’ Azevedo lança este belo CD onde interpreta temas diversos que comprovam a versatilidade do instrumento, de choros a peças jazzísticas. Entre eles Quem é Você (Pixinguinha), Ternura (K-Ximbinho), Inclemência (Guerra-Peixe), Stanats (Moacir Santos), Implorando (Anacleto de Medeiros) e Choro de Uma Valsa (Proveta). Entre os músicos convidados estão o pianista Cristóvão Bastos, o violonista Maurício Carrilho, o flautista Toninho Carrasqueira, o baixista Sizão Machado, a cavaquinista Luciana Rabello e o Quarteto Maogani de Violões.

SE VOCÊ DIZ NÃO – Pedro Lima – Independente – Compositor, cantor e violonista, Pedro Lima forjou seu som nos bares e ruas de São Paulo e Londres. Faz na essência samba mas foge dos ditames do gênero, ousando em harmonias e arranjos e dando às interpretações enorme personalidade. Sua ligação com o samba resvala sutilmente em funk e samba-rock, com qualidade e inteligência. Entre os temas Perseguição, Se Você Diz Não, Rei Morto, Rei Posto e Andarilho. Com criatividade, Pedro Lima traz também releituras inusitadas de In Between Days, do The Cure (transformada em bossa) e Bala Com Bala, de João Bosco e Aldir Blanc (com acento soul). O menino é bom, vale prestar atenção. Como adquirir o CD: www.pedrolimabossajazz.com.br

RICARDO VILAS – 40 Anos de Música – CPC-Umes – Gravado em 2007 no Teatro Maison de France, no Rio, e lançado há alguns meses em DVD, o show comemorativo dos 40 anos de carreira do cantor e compositor Ricardo Vilas sai também em CD duplo. Vilas, que começou a carreira no grupo Momento4uatro ao lado de Maurício Maestro, David Tygel e do saudoso Zé Rodrix, engajou-se na luta armada e deixou o país indo para a França, onde desenvolveu carreira ao lado da cantora Teca Calazans. No show, ele recebe como convidados Joyce, Kay Lira e os companheiros do Momento4uatro. Com estes ficam os momentos mais emocionantes do espetáculo, através de canções como Glória (choro de Ricardo Vilas e Zé Rodrix), Novo Romântico (Vilas/David Tygel), Flechas Envenenadas (Vilas/Maurício Maestro) e Ponteio (de Edu Lobo e Capinam, que o grupo defendeu no festival da Record em 1967 ao lado de Edu e Marília Medalha). Belíssimo.

TÂNIA MARA – Falando de Amor – EMI – A cantora Tânia Mara começou na country music e depois enveredou pelo pop romântico. Seu novo trabalho, gravado ao vivo em Jaguariúna (São Paulo) é um resumo da trajetória. Recebe como convidados Roberta Miranda, Alexandre Pires, Elba Ramalho, o grupo Yahoo, o violinista Marcus Viana e o irmão, o ator e cantor Rafael Almeida. Entre as canções Se Quiser, Agamamou (sucesso do Art Popular), Gostava Tanto de Você (de Edson Trindade, gravada por Tim Maia) e Lembrança De Um Beijo. Sai em CD e DVD. Nos extras do DVD, nove videoclipes dirigidos por Jayme Monjardim, marido da cantora.

WANESSA – Meu Momento – Sony – Wanessa Camargo decidiu tirar artisticamente o sobrenome, mudou o visual e adotou postura musical mais próxima do ryhtym’n’blues contemporâneo. No novo CD, nada de canções com temáticas pueris. Entre as faixas estão Fly, com participação do rapper JaRule (o clipe, dirigido por Johnny Araújo, do filme O Magnata, ultrapassou a marca de um milhão de acessos no YouTube e a música é sucesso nas pistas de dança), Coisas da Vida (clássico de Rita Lee lançado em 1976) e Te Beijar (de Alexandre Carlo, do Natiruts). Com essas mudanças a cantora, que tem nove anos de carreira e mais de dois milhões de cópias vendidas entre CDs e DVDs, tenta alcançar novas fatias de público. A estratégia pode dar certo. Site: www.wanessacamargo.com.br

UNIVERSIDADE DO BEIJO

KISS            
Kissology – The Ultimate Kiss Collection 1974-1977
Eagle Vision/ST2

O box triplo Kissology – The Ultimate Kiss Collection 1974-1977 traz tudo o que você sempre quis ter sobre o Kiss mas não sabia onde encontrar. Trabalho de fôlego, reune shows, aparições em programas de televisão e entrevistas realizadas nos primeiros anos da banda liderada por Gene Simmons e Paul Stanley.

O primeiro DVD tem números dos concertos realizados em 17 de fevereiro de 1974 no Long Beach Auditorium em Long Beach, Califórnia, em 31 de maio de 1975 no Winterland, San Francisco, e na Cobo Arena em Detroit  no dia 26 de janeiro de 1976. Além disso, tem participações da banda nos programas In Concert, Midnight Special e The Mike Douglas Show, além de clipes C’mon And Love Me e Rock And Roll All Nite e documentários.

O segundo disco vem com o concerto do Kiss no Budokan Hall, em Tóquio, de 2 de abril de 1977, no Summit de Houston em 2 de setembro de 1977 e participações nos programas The Paul Lynde Halloween Special e Don Krshner’s Rock Concert. O terceiro tem o concerto completo no Capitol Center em Largo, no dia 20 de dezembro de 1977. Rock do bom em doses generosíssimas.

Site: www.kissonline.com

Duração total: 409 minutos 
Extras: clipes, entrevistas  
Áudio: Dolby Digital 5.1, Dolby Digital 2.0 
Região 0



Rock And Roll All Nite (Simmons/Stanley), com o Kiss, no Budokan em Tóquio, 1977

ETERNAS MENINAS SUPER-PODEROSAS

SPICE GIRLS           
Girl Power! Live In Istanbul/Girls Talk! The Story So Far…
Virgin/EMI

Contra fatos não há argumentos. Um dos maiores fenômenos de popularidade dos anos 90 foi o adorável quinteto formado pelas inglesas Melanie Chisholm, Emma Bunton, Geri Halliwell, Melanie Brown e Victoria Adams, as Spice Girls. Quando surgiram, em 1996, tomaram o mundo de assalto com um pop bem produzido, delicioso de ouvir e com mensagens feministas e desafiadoras de certo modo, mas sem deixar o romantismo e o culto à amizade de lado.

Armação do empresário Simon Fuller e da gravadora Virgin ou não, o fato é que a química entre as meninas e delas com o público era avassaladora. Os concertos atraíram multidões e os discos venderam milhões de cópias. Este DVD traz o show apresentado em Istambul, Turquia, em 1997 e o documentário Girls Talk: The Story So Far…, ambos lançados originalmente em VHS. No show, hits como Wannabe, Say You’ll Be There, Spice Up Your Life (tema do filme Spice World – O Mundo das Spice Girls) e a tocante balada 2 Bocome 1. No documentário, as garotas contam sua própria história. Para matar a saudade e lamentar que elas não estejam mais juntas e que não tenham passado pelo Brasil na turnê que as reuniu em 2007. Girl Power Forever!

Site: www.thespicegirls.com

Duração total: 100 minutos 
Extras: imagens de bastidores, entrevistas 
Legendas: português, inglês, espanhol, alemão, francês, italiano, holandês 
Áudio: DTS, Dolby Digital 5.1
Região 0



As Spice Girls em Wannabe (Spice Girls/Stannard/Rowe), do DVD Girl Power! Live In Istanbul/Girl Talk! The Story So Far...

NO VITROLA, A ARTE DE JAIR RODRIGUES

JAIR RODRIGUES é o convidado do VITROLA na próxima quarta, 17 de junho, às 16 horas. O programa é produzido e apresentado todas as quartas na allTV pelo jornalista, radialista e produtor musical Toninho Spessoto e pela arte-educadora e locutora Elaine Gomes.

Um dos mais populares intérpretes brasileiros, JAIR está lançando o CD e DVD Festa Para Um Rei Negro, em que comemora 70 anos de vida e 50 de carreira. No VITROLA serão mostrados trechos do DVD e o cantor falará de vida e trajetória. Vale a pena conferir!

VITROLA
Produção e Apresentação: TONINHO SPESSOTO e ELAINE GOMES
Convidada em 10 de Junho: KEILA ABEID
Quarta, das 16 às 17 horas, ao vivo
www.alltv.com.br

 

FORÇA DILUÍDA

TITÃS                
Sacos Plásticos
Arsenal/Universal

O primeiro disco dos Titãs na Arsenal, Sacos Plásticos, tem produção assinada pelo dono da gravadora, o onipresente Rick Bonadio, que pilotou sucessos dos Mamonas Assassinas, Charlie Brown Jr e NX Zero, entre outros. Mas o que funcionou com esses grupos não deu certo com Paulo Miklos, Branco Mello, Sérgio Britto, Toni Bellotto e Charles Gavin. O som dos Titãs perdeu graça e fúria e ‘ganhou’ ares pasteurizados graças à tecladeira insossa imposta por Bonadio.

Em pouco ou nada Sacos Plásticos lembra trabalhos viscerais da banda paulistana como Cabeça Dinossauro ou Titanomaquia. Reggaes, baladas e rocks aparecem desprovidas de brilho, exceção feita a Deixa Eu Entrar, parceria da banda com Andreas Kisser, do Sepultura (que participa da gravação com sua guitarra pesada e bem colocada) e da balada Porque Eu Sei Que É Amor. A romântica Antes de Você, que vem tocando nas rádios, mostra o estado pueril do som dos Titãs. Mas nem tudo está perdido: A Estrada e Não Existe Perfeição, mesmo não sendo grandes canções, estão livres das intervenções de Bonadio e seus teclados. Ou seja, nelas os Titãs soam como os Titãs. Ainda resta esperança, embora Sacos Plásticos seja, no geral, desanimador. Melhor aguardar pelo próximo capítulo.

Site: www.titas.net

VERÔNICA FERRIANI FAZ SHOW GRATUITO NO SESC POMPÉIA

A cantora Verônica Ferriani faz nesta terça, 16 de junho, às 21 horas, apresentação gratuita na choperia do Sesc Pompéia, em São Paulo, dentro do projeto Prata da Casa. O show terá por base o primeiro CD da intérprete, Verõnica Ferriani, lançado no início do ano e produzido por BiD. O trabalho já é considerado um dos melhores de 2009 por público e crítica.

Intérprete refinada, Verõnica tem profunda ligação com o samba. Já realizou longas temporadas em casas do gênero no Rio e São Paulo. Em seu primeiro CD – e no repertório do show – estão temas como Um Sorriso Nos Lábios (Gonzaguinha), Com Mais de 30 (Marcos Valle/Paulo Sérgio Valle), Perder e Ganhar (Paulinho da Viola) e também temas pop como a balada Eu Amo Você, de Cassiano, gravada por Tim Maia. Verônica Ferriani será acompanhada por Marcelo Cabral (baixo acústico, elétrico e violão 7), Marcelo Miranda (piano rhodes, órgão e cavaco), Edy Trombone, Paulinho Sampagode e Léo Rodrigues (percussão). A intérprete acaba de gravar novo CD, ao lado do violonista e compositor Chico Saraiva, que deverá ser lançado em julho. Ao mesmo tempo, apresenta em diversas unidades do Centro Cultural Banco do Brasil o espetáculo Alô Alô, Carmem Miranda. O próximo será no dia 23 de junho, no CCBB de São Paulo.

Site: www.veronicaferriani.com.br – MySpace: www.myspace.com/veronicaferriani

SERVIÇO:     
VERÔNICA FERRIANI 
Terça, 16 de Junho, às 21 horas   
Sesc Pompéia (choperia)- Rua Clélia, 93 - Pompéia, São Paulo
Entrada franca 
Informações: (11) 3871 7700 - www.sescsp.org.br

JAZZ EM MOMENTOS RAROS E CLÁSSICOS

A ST2 está lançando, em selo Eagle Vision, dois DVDs com momentos raros e clássicos do jazz: Epitaph, de Charles Mingus, e That’s What Happened – Live In Germany 1987, de Miles Davis. O primeiro traz a estreia mundial da peça sinfônica Epitaph, escrita pelo contrabaixista Charles Mingus (1922-1979) e descoberta após sua morte. O concerto foi apresentado por uma orquestra de trinta músicos sob a regência do maestro Gunther Schuller e gravado em 3 de junho de 1989 no Alice Tully Hall, no Lincoln Center, em Nova York. A complexidade e riqueza harmônica e melódica da peça escrita por Mingus impressiona, principalmente em temas como Moods In Mambo, The Children’s Hour Of Dream e Portrait: The Chill Of Death. Com 130 minutos e áudio em Dolby Digital 2.0.

Miles Davis (1926-1991), um dos mais geniais trompetistas do jazz, flertou abertamente com o soul e o pop em seus últimos anos de vida. O DVD That’s What Happened – Live In Germany 1987 mostra principalmente essa faceta, que ficou conhecida como ‘o som elétrico de Miles’. Acompanhado por Kenny Garrett (saxofone), Joseph McCreary (guitarra), Adam Holzman (teclados), Bobby irving (teclados), Darryl Jones (baixo), Mino Cinelu (percussão) e Ricky Wellman (bateria), Davis apresenta temas como That’s What Happened, Tutu (que ele acabara de lançar) e interessantes abordagens para Human Nature, gravado por Michael Jackson, e Time After Time, hit com Cyndi Lauper. Como extras, uma entrevista com Miles Davis e um documentário. Com 100 minutos de duração e áudio em DTS, Dolby Digital 5.1 e Dolby Digital 2.0.

NO AO VIVO MUSIC, O TALENTO DE CAMILA RONDON

A cantora, compositora, atriz e jornalista Camila Rondon, dona de uma das mais belas vozes da novíssima geração da MPB, estará se apresentando nesta terça, 16 de junho, às 22 horas no Ao Vivo Music, em Moema, São Paulo. Camila será acompanhada por Fábio Leandro (piano, arranjos, direção musical), Fábio Negroni (guitarra e violão), Junião (percussão), Richard Metairon (baixo), Wagner Barbosa (sax) e Wagner Ramos (bateria).

No repertório, canções próprias como a balada Rilke, os sambas Sapo e Fazer Nada e a bossa-soul Sobre-Humano, além de canções de Gilberto Gil (Futurível), Caetano Veloso (Muito), Luiz Melodia (Felino) e Monsueto Menezes (Me Deixa Em Paz, parceria com Airton Amorim). Excelente opção para a terça-feira dos paulistanos. 

MySpace: www.myspace.com/camilarondon

SERVIÇO:    
CAMILA RONDON 
Terça, 16 de Junho, às 22 horas   
Ao Vivo Music - Rua Inhanbu, 229 - Moema, São Paulo
Couvert artístico: R$ 20,00
Informações: (11) 5052 0072 - www.aovivomusic.com.br

MÁRCIA TAUIL GRAVA O PAPO DE MÚSICO

A cantora MÁRCIA TAUIL grava nesta terça, 16 de junho, a partir das 14 horas, o PAPO DE MÚSICO, programa produzido e apresentado pelo jornalista, radialista e produtor musical Toninho Spessoto e que vai ao ar todos os domingos às 14 horas na USP FM. As gravações acontecem todas as terças no SL Music Hall, espaço de eventos do Souza Lima Ensino de Música, à Rua José Maria Lisboa 745, nos Jardins, em São Paulo, com entrada franca.

Mineira de Guaxupé, MÁRCIA TAUIL é uma das intérpretes mais ativas do circuito de festivais de MPB. Tem dois belos discos lançados, Águas da Cidade e Sementes no Vento, ambos pela gravadora independente Dabliú. No PAPO DE MÚSICO, mostrará canções dos dois CDs e falará do próximo trabalho, intitulado 3. Será acompanhada por Mana Tessari (piano), Bruno Passos (baixo), e Eric Furlan (violão). O PAPO DE MÚSICO com MÁRCIA TAUIL irá ao ar pela USP FM em 26 de julho.

MySpace: www.myspace.com/marciatauil

PAPO DE MÚSICO
Produção e Apresentação: TONINHO SPESSOTO
Gravação em 16 de junho com MÁRCIA TAUIL. O programa irá ao ar em 26 de Julho.

Gravações todas as terças-feiras, sempre às 14 horas.
SL Music Hall – Rua José Maria Lisboa, 745 – Jardins, São Paulo  - ENTRADA FRANCA
No ar todos os domingos às 14 horas pela USP FM
93,7 MHz (São Paulo)
107,9 MHz (Ribeirão Preto)
www.radio.usp.br

NOTAS MUSICAIS # 18

Elpídio dos Santos, um dos mais importantes compositores populares do Brasil. faria cem anos em 2009. Para marcar a data o cantor e compositor Oswaldinho Viana e sua mulher, Marisa Viana, lançam o belíssimo Viva Elpídio pelo selo independente Carambola Discos, CD que traz algumas das mais belas crianções do homenageado, que foi parceiro de Mazzaropi em diversos temas de seus filmes. O repertório tem toadas, valsas e rasqueados como Lua na Roça, A Dor da Saudade, Caboclo da Roça, Balanço da Rede, Filé Minhão e a criação mais conhecida de Elpídio, Você Vai Gostar. Participação especial do Grupo Paranga, que tem filhos do autor entre os integrantes. Como adquirir o CD: www.omviana.com.br

O pianista Philppe Baden Powell e o violonista e arranjador Mário Adnet lançam pela Biscoito Fino o CD Afro Samba Jazz, com os afro-sambas de Baden Powell e Vinícius de Moraes em arranjos jazzísticos. O disco é muito bem produzido e tem participações especiais de Mônica Salmaso (que gravou os afro-sambas num antológico álbum com o violonista Paulo Belinatti, aqui em Suíte Yansan e Canto de Yemanjá) e de instrumentistas como Marcos Nimrichter (piano), Jorge Helder (baixo), Jurim Moreira (bateria), Jessé Sadoc (trompete) e Andrea Ernest Dias (flauta). Os arranjos de Adnet possibilitam a descoberta de novas cores harmônicas nas melodias de Baden. Grande trabalho.

O cantor e compositor paulistano Renato Godá transita num curioso universo musical, que passa pelas canções de cabaré, pelo vaudeville, o jazz de New Orleans e o blues. Com ecos nítidos de Leonard Cohen e Tom Waits, traz temas irônicos e carregados de, ao mesmo tempo, elegância e vulgaridade. Renato Godá, o disco, lançamento Rob Digital, tem apenas sete faixas e foi gravado ao vivo no estúdio em dois dias. As canções falam de erotismo, boemia, falta de compromisso, noite, permissividade, melancolia. Godá é um fenômeno na internet e seu som vem conquistando um número cada vez maior de apreciadores. A voz lembra a de Nasi, ex-cantor do Ira!. As canções são Bom Partido, Kamikaze, Outro Cigarro, O Que Você Quer Eu Não Sei, Em Suas Mãos, Démodé e O Mapa do Meu Mundo. Site: www.renatogoda.com.br

O saxofonista brasiliense Daniel Musy, da banda de apoio do Roupa Nova, lança pelo selo do grupo, o Roupa Nova Music, CD em que interpreta sucessos do sexteto. Roupa Nova Convida Daniel Musy tem a participação de Ricardo Feghali, Cleberson Horst, Serginho Herval, Kiko, Nando e Paulinho em todas as faixas. Os arranjos são praticamente os mesmos dos discos originais do RN, em alguns casos acrescidos de naipe de cordas. Os solos vocais são substituídos pelo sax de Musy (em Linda Demais e Seguindo no Trem Azul ele toca também gaita). Entre as canções Clarear, Anjo, Canção de Verão, Tímida, Volta Pra Mim e A Força do Amor. Daniel Musy é competente. Muito simpática e generosa a força que o Roupa Nova dá ao jovem músico.

Cantora, compositora e multiinstrumentista, Fernanda Porto lança pela EMI seu quarto disco, Auto-Retrato. Reponsável pelas programações, violões, guitarras, sax e teclados, ela gravou canções auto-biográficas, todas próprias (algumas melodias são divididas com Cristiane Neves) e inéditas. O disco tem notadamente um sabor pop que se sobressai diante dos beats eletrônicos que marcaram seus outros discos. Se como produtora, instrumentista e melodista ela se sai bem, às vezes derrapa nas letras, que soam ora confusas, ora salpicadas de clichês poéticos. Entre as canções Agora é Minha Vez, Eu Preciso Entender Tudo Isso e Tanto Tempo Faz. Melodicamente o álbum é interessante. Se você conseguir abstrair o conteúdo (ou a falta de) das letras, vai gostar.

Lançado originalmente pela RGE em 1969, este antológico disco da Velha Guarda da Portela, produzido por Paulinho da Viola, ganha caprichada reedição da Biscoito Fino. Portela Passado de Glória traz compositores históricos da escola de Madureira como Monarco, Manacéia, Ventura, Aniceto da Portela, Francisco Santana, Paulo da Portela e Heitor dos Prazeres. Entre os intérpretes estão Manacéia, Ventura, Aniceto e João da Gente. Estão aqui sambas clássicos como Quantas Lágrimas (de Manacéia, sucesso nos anos 70 com Cristina Buarque), Tristeza (A Tristeza Me Persegue) (Heitor dos Prazeres), A Maldade Não Tem Fim (Armando Santos) e O Desengano Dói (Aniceto da Portela). Obra-prima do samba.

A BELEZA DA SIMPLICIDADE

FERNANDA CUNHA               
Brasil Canadá
Independente

A cantora e compositora carioca Fernanda Cunha vem se apresentando constantemente no Canadá desde 2005, com ótima receptividade. Este CD é uma espécie de cruzamento de sonoridades, mesclando a MPB com o pop e o jazz que vêm daquele país. Acompanhada por músicos brasileiros e canadenses, Fernanda interpreta canções daqui e de lá com graça e leveza.

O bem selecionado repertório inclui temas como Dreamland (de Joni Mitchell, numa leitura deliciosa que une jazz, bossa e pop), Candy (standard do blues gravado por Big Maybelle, Ray Charles e Nat ‘King’ Cole, entre outros, e escrito por Mack David, Joan Whitney e Alex Kramer), Pescador (Márcio Hallack), O Primeiro Jornal (de Sueli Costa e Abel Silva, gravada por Elis Regina no álbum Saudade do Brasil, de 1980), Pacing The Cage (de Bruce Cockburn, gravada pelo autor e também por Jimmy Buffett) e a balada-bossa Quanto Tempo Faz (belíssima, de Fernanda Cunha e Mike Lent).

Fernanda Cunha é acompanhada por Ricardo Rito (piano), Mike Lent (baixo), Zé Carlos Inotável violonista, com quem gravou seu disco anterior, Zíngaro, com todas as parcerias de Tom Jobim e Chico Buarque) e Sandro Dominelli (baterista que tem a exata medida de equilíbrio entre jazz e música brasileira). Sueli Costa, uma das maiores melodistas brasileiras e tia de Fernanda, a acompanha ao piano em Último Desejo (Noel Rosa). Pautado pela simplicidade, Brasil Canadá é um disco que encanta. Vale a pena ser ouvido.

Como adquirir o CD: www.fernandacunha.com.br

A LÓGICA ILÓGICA DE CARLOS CAREQA

CARLOS CAREQA              
Tudo Que Respira Quer Comer
Barbearia Espiritual Discos

O catarinense/curitibano/paulistano Carlos Careqa tem um mdo todo peculiar de ver a vida e falar dela. Suas canções, bastante visuais e com ideias claras e inovadoras, abordam sentimentos comuns como o dia a dia, a vida nas grandes cidades, o amor. Poeta inspirado, constrói belas imagens sobre o cotidiano e as relações humanas. Suas melodias têm cadência envolvente.

Em Tudo Que Respira Quer Comer, Careqa assina canções sozinho e também traz como parceiros os curitibanos Roberto Prado, Thadeu Wl, Adriano Sátiro e Fernando Vieira. Recebe como convidados Mônica Salmaso (em 28, canção carregada de dramaticidade, fator bem explorado pela voz privilegiada da intérprete), Tatiana Parra (uma das melhores intérpretes da novíssima geração, em Isso Passará, que tem citação do Poeminha do Contra, de Mário Quintana), Fernando Vieira e Camilo Carrara (respectivamente voz e violão em Fantasias), Maria Alcina (no samba Qué Que Ce Qué), Marcelo Pretto (em Brasileiro, que questiona as raízes da nossa cultura), Skowa (na funkeada Cida, canção dos anos 80), Zé Rodrix (em Vacamor, uma de suas últimas gravações, que fala da vaca, animal sagrado na ìndia), Toninho Ferragutti (acordeom em Pra Quê?, em que Careqa debochadamente contesta a utilidade do surgimento de novos compositores), Juliana Perdigão e Gabriel Levy (respectivamente voz e acordeom em Feltro no Ferro), Guello (percussão em A Volta Triunfal) e Raul de Souza (trombone em Às Vezes).

O disco, que sai pelo selo do próprio artista, Barbearia Espiritual Discos, e é distribuído pela Tratore – www.tratore.com.br – tem co-produção de Mário Manga (que assina os ótimos arranjos) e Carlos Careqa. O lógico visto pelos olhos da ausência da lógica. Criatividade absoluta.

Site: www.tratore.com.br – MySpace: www.myspace.com/carloscareqa

A FORÇA DA CANÇÃO

YUSUF             
Roadsinger
Island/Universal

Quando o inglês Cat Stevens se converteu ao islamismo em 1977, passando a se chamar Yusuf Islam, poucos acreditavam que voltaria a se apresentar em público. O hiato durou 29 anos. Em 2006 ele retornou com o belo An Other Cup, em que falava das maravilhas de se ter fé e até clamava a Alá pela compreensão de suas mensagens (numa adaptação de Don’t Let Me Be Misunderstood, dos Animals).

Em Roadsinger, seu segundo disco de canções da fase muçulmana, Yusuf (ele agora não usa mais o Islam), continua a apregoar as maravilhas da fé, mas vai mais fundo nas mensagens. Em The Rain diz claramente que ‘o mundo está mais triste’ pela falta de crença num Ser Supremo. Em World O’Darkness, Yusuf conclama a humanidade a sair das trevas. Em Be What You Must – que reproduz a introdução do clássico Sitting, dos tempos de Cat Stevens – o artista diz que o mundo só será feliz se assumir suas reais necessidades de paz, amor e crença. Em Roadsinger questiona os rumos do ser humano num mundo ponteado por mentira e incompreensão.

A sonoridade do disco é pontuada pelo violão preciso de Yusuf e por belas intervenções de um naipe de cordas. A sonoridade folk de Cat Stevens/Yusuf Islam segue envolvente. Em letra e música, o pregador continua em ótima forma.

Sites: www.catstevens.com e www.yusufislam.com

TESOUROS DE DOLORES

DOLORES DURAN            
Entre Amigos
Biscoito Fino

Dolores Duran (1930-1959) foi uma compositora notável, que mesmo tendo produzido pouco marcou a música brasileira com obras-primas como A Noite do Meu Bem, Fim de Caso, Castigo, Por Causa de Você e Estrada do Sol, as duas últimas em parceria com Tom Jobim. O que nunca foi explorado com o merecido cuidado, no entanto, foi o seu lado de intérprete.

Este CD traz gravações raríssimas feitas no Rio de Janeiro na casa do produtor e diretor de TV Geraldo Casé em 1959, poucos meses antes da morte prematura de Dolores (vítima de infarto em 23 de outubro daquele ano). Acompanhada por Baden Powell e Manuel da Conceição, o lendário Mão de Vaca, ao violão e por Chiquinho do Acordeom, ela interpretou standards americanos como Cheek To Cheek (Irving Berlin), Makin’ Whoopee (Walter Donaldson/Gus Kahn) e Over The Rainbow (Harold Arlen/E.Y. Harburg), o clássico francês Hymne a L’Amour (Edith Piaf/Marguerite Monnot) e sucessos brasileiros como Mocinho Bonito (Billy Blanco) e Neste Mesmo Lugar (Klécius Caldas/Armando Cavalcanti),

Nos temas em inglês Dolores Duran mostrou um approach jazzístico similar ao de Ella Fitzgerald ou Sarah Vaughan. Nas canções brasileiras, charme e a dose necessária de melancolia. Como bônus, três faixas gravadas em 1949 num sarau na casa de Rui e Helenita Marques de Azevedo, também no Rio. Na época, ainda usando o nome de batismo – Adiléia – e com apenas 19 anos, Dolores já deixava antever o talento extraordinário. Cantou na ocasião Body And Soul (Sour/Heyman/Eiton/Green), acompanhada por Jacques Klein ao piano e Eu Sem Você e Praça Mauá, ambas de Billy Blanco, com o autor ao violão. Os fonogramas foram descobertos pela pesquisadora Ângela Almeida. Verdadeira preciosidade.

O REI DA JUVENTUDE

ERASMO CARLOS           
Rock’n’Roll
Coqueiro Verde

Erasmo Carlos é um garoto. Aos 68 anos segue em frente com o que todo roqueiro deveria ter como profissão de fé: se diverte com o rock. Ao invés de agir como a geração dos emos de franjão na cara, formada por ninfetos de vinte anos que cantam desilusão e melancolia e fazem cara de tristeza, Erasmo exalta a juventude, as mulheres, e boa vida. Prova disso está em Rock’n’Roll, primeiro disco por sua própria gravadora, a Coqueiro Verde. Produzido por Liminha, o CD traz o Tremendão gaiato, romântico e bem humorado, sem perder de vista o lado crítico.

O repertório tem doze temas inéditos, que vão do rock ao blues passando por baladas. No rock Cover (Erasmo) ele debocha de si mesmo ao falar da passagem do tempo. Chuva Ácida (parceria com Nelson Motta) é uma bela balada que retrata o fim de um amor. A Guitarra É Uma Mulher (dele e Chico Amaral) mescla a paixão pelo rock e pelo sexo oposto. Em Olhar de Mangá (Erasmo) ele escala uma verdadeira seleção de mulheres talentosas. Um Beijo É Um Tiro (com Nando Reis) é outro rock de pegada visceral. Há também parcerias com Liminha e Patrícia Travassos, mas nenhuma com Roberto Carlos (eles seguem trabalhando juntos, mas o material está sendo guardado para futuros trabalhos do Rei).  Erasmo Carlos está compondo e cantando muito bem, com vontade, absolutamente solto. Quem ganha é o público. Discaço.

Site: www.erasmocarlos.com.br

NOTAS MUSICAIS # 17

Cantora, compositora e pianista, Tori Amos é um dos nomes mais fortes da cena alternativa norte-americana. O CD duplo Live At Montreux, da Eagle Records/ST2, traz na íntegra suas apresentações no festival de jazz de Montreux, Suíça, em 1991 e 1992. Com personalidade e qualidade ela interpreta canções como Silent All These Years (presente nos dois CDs), China, Crucify (outra que está nas duas apresentações), Song For Eric e faz uma ótima releitura de Smells Like Teen Spirit, do Nirvana. O show foi lançado há alguns meses em DVD.

Uma bem elaborada fusão de elementos de blues, soul e rock é a principal característica de White Lies For Dark Times, que Ben Harper e seu grupo, o Relentless7, lançam pela Virgin/EMI. Depois de certeiras incursões por pop e gospel, Ben aposta principalmente no rock. Compositor inspirado e bom músico, apresenta temas de qualidade como Up To You Now, The Word Suicide, Keep it Together (So I Can Fall Apart), Boots Like These e Why Must You Always Dress In Black. Os que já conheciam o som de Harper terão mais uma prova de sua habilidade. Os que o conheceram através do hit Boa Sorte – Good Luck, parceria com Vanessa da Mata, descobrirão um músico com muitas outras possibilidades criativas. Site: www.benharper.com

O sexteto carioca Suburblues – Stefania Blink (voz), Maurício Silveira (guitarra, voz), Márcio Loureiro (guitarra, teclados), Alexandre Barcelos (guitarras), Jean Campelo (baixo), Carlos Henrique (bateria) – comemora vinte anos de carreira e lança um single auto-intitulado, produção independente com inspiradas releituras para três clássicos do blues: Turtle Blues (Janis Joplin), Woke Up This Morning (B.B. King) e Walking The Dog (Rufus Thomas). Um dos mais importantes grupos do gênero no Brasil, o Suburblues impõe personalidade às interpretações, dando aos temas colorações inusitadas. Apresenta-se constantemente nos espaços destinados ao blues, principalmente no Rio de Janeiro. Vale conhecer o som. Site: www.suburblues.com – MySpace: www.myspace.com/suburblues   

O projeto Playing For Change – Songs Around The World, produzido por Mark Johnson, traz clássicos do pop, soul e reggae gravados por artistas de rua e nomes consagrados em várias cidades do mundo e unidos através de bem produzidas mixagens. O dinheiro arrecadado com as vendas do CD e DVD Playing For Change, que saem no Brasil pela Hear Music/ Concord/Universal (edição trazendo CD e um DVD com clipes na mesma embalagem), será destinado a instituições de ensino e benemerência de todo o planeta. É emocionante ver e ouvir as releituras de temas como Stand By Me (Jerry Leiber/Mike Stoller/ Ben E.King), One Love (Bob Marley), A Change Is Gonna Come (Sam Cooke) e Love Rescue Me (Bob Dylan). Site: www.playingforchange.com

A coletânea dupla Simply Hits, de Bob Marley, lançamento Leader Music/ST2, traz trinta gravações do mestre supremo do reggae feitas nos anos 60 e 70 para a lendária gravadora Tuff Gong em Kingston, Jamaica. Estão aqui, em versões clássicas, canções como Lively Up Yourself, How Many Times, Fussing And Fighting, Trenchtown Rock, Soul Captives, Corner Stone, Treat You Right, Kaya, Stand Alone, Stop The Train e It’s Alright. Sempre vale a pena ouvir Bob Marley em alguns dos seus melhores momentos. A Tuff Gong anunciou recentemente que vai reeditar a discografia do músico com faixas bônus e áudio remasterizado. Torçamos para que esse material chegue ao Brasil. Site: www.tuffgong.com

A cantora norte-americana Dianne Reeves se apresenta no próximo dia 17, quarta-feira, às 21h30 na Via Funchal, em São Paulo. O show faz parte da turnê de lançamento do álbum When You Know (Blue Note/EMI). Dona de uma das melhores vozes do jazz contemporâneo, Dianne Reeves também faz incursões pelo pop e soul e apresentará repertório diversificado, com temas como Just My Imagination (Running Away With Me) (clássico dos Temptations), Lovin’ You (que consagrou a saudosa Minnie Ripperton, gravada por Dianne em levada de Bossa Nova), Once I Loved (O Amor Em Paz, de Tom Jobim e Vinícius de Moraes) e The Windmills Of Your Mind (de Michel Legrand). Vale a pena, trata-se de uma das grandes intérpretes da atualidade. Ingressos de R$ 60,00 a R$ 250,00. Via Funchal – Rua Funchal, 65 – Vila Olímpia, São Paulo. Informações: (11) 2198 7718 – www.viafunchal.com.br

EM SÃO PAULO, BOA MÚSICA NO FINAL DE SEMANA

O final de semana dos paulistanos será regado a música brasileira de qualidade. No Teatro Fecap a Banda Mantiqueira e a cantora Fabiana Cozza apresentarão um espetáculo com sambas de Noel Rosa, Nelson Cavaquinho, João Bosco, Jorge Ben, Ary Barroso, Adoniran Barbosa e Wilson das Neves, entre outros autores. O show terá um set instrumental a cargo da Mantiqueira, que na segunda parte acompanhará Fabiana. O espetáculo tem direção musical de Naylor ‘Proveta’ Azevedo. Sábado, 13, às 21, domingo, 14 de junho, às 19 horas. Ingressos a R$ 30,00 (estudantes pagam meia entrada). Teatro Fecap – Av. Liberdade, 532 – Liberdade, São Paulo – Informações: (11) 2198 7719 – www.teatrofecap.com.br

Caetano Veloso apresenta o show de lançamento do CD Zii e Zie no sábado, 13 de junho, às 22 horas no Credicard Hall. Acompanhado por Pedro Sá, Marcelo Callado e Ricardo Dias Gomes, o cantor e compositor baiano mostrará canções como Perdeu, Sem Cais e Lapa. O repertório do CD e do show foi formado durante a temporada Obra em Progresso, que Caetano fez no Rio, na qual apresentava somente canções recém-compostas. O repertório do espetáculo terá também clássicos do compositor como Irene, Eu Sou Neguinha e Não Identificado. Ingressos de R$ 40,00 a R$ 180,00. Credicard Hall – Av. das Nações Unidas, 17.955 – Santo Amaro, São Paulo – Informações: (11) 2846 6000 – www.credicardhall.com.br

Comemorando 70 anos de idade e 50 de carreira, Jair Rodrigues lança o DVD e CD Festa Para Um Rei Negro com show no sábado, 13 de junho, às 22 horas no Citibank Hall. Acompanhado por uma grande banda, Jair relembrará sucessos como Festa Para Um Rei Negro, O Conde, Deixa Isso Pra Lá, Disparada, Cidade Grande e Majestade, o Sabiá. Ingressos de R$ 40,00 a R$ 110,00. Citibank Hall – Av. dos Jamaris, 213 – Moema, São Paulo – Informações: (11) 2846 6000 – www.citibankhall.com.br. Na próxima quarta, dia 17, Jair Rodrigues estará no Vitrola, programa apresentado e produzido por Toninho Spessoto e Elaine Gomes na allTV – www.alltv.com.br. E no dia 23 ele gravará o Papo de Mùsico, apresentado e produzido por Spessoto na USP FM.